门德尔松·巴尔托迪（Mendelssohn·Bartholdy）（1809－1847），德国著名地作曲家，是浪漫主义音乐时期的杰出音乐人物之一。他在父母的呵护和教育下从小开始学习音乐并显露出非一般的音乐天赋和才华。在家人的影响下，门德尔松结识了很多名人志士，因此他在哲学和文学方面也有着独特地见地，这对他今后的音乐创作有很重要的影响。门德尔松从小就在文化氛围很浓的范围里成长，使他内心想法极为丰富，之后他又四处旅游看到外面万千世界的美丽风景，这便大大地激发了他的创作灵感，于是他又创作了《第三交响曲“苏格兰”》和《第四交响曲“意大利”》，用交响乐的多样色彩记录了他所见到的景色，或许只有乐队的丰富多变的音色才能诠释他心中的源源不断的音乐思绪。门德尔松共创作了5首交响曲，在将5首交响曲进行粗略地分析后，我决定重点对他的《第二交响曲“颂歌”》（Symphony-Kantata“Lobgesang”Op.52，1840）的音乐进行分析研究。本文主要包括三个方面：第一、门德尔松的家庭生活、社会环境以及这些因素对他的影响；第二、通过介绍《第二交响曲“颂歌”》的创作背景来探究门德尔松创作《第二交响曲“颂歌”》的初衷和目的；第三、对《第二交响曲“颂歌”》的创作与表现手法进行详细的分析，最后通过这三点主要内容来说明门德尔松交响曲的价值。之前有很多研究学者对门德尔松《第三交响曲“苏格兰”》（Schottische Symphony Op.56，1841—1842）、《第四交响曲“意大利”》（Italienische Symphony Op.90，1834—1837）进行研究，但是研究成果大多只是对结构、旋律等这些表层问题的研究。本文将会对很少人涉猎到的《第二交响曲“颂歌”》进行深入的分析研究，不仅是技术理论上单纯的曲式结构分析，还有对音乐创作中更深层次的文化和内涵分析，从综合分析的角度研究门德尔松交响曲。本文主要采用音乐分析法、文献法、例证法这三种研究方法，通过对门德尔松交响曲整体研究，找出他最有特点的作品，进行详细的研究，找出共性与个性。此外，在本文中我会用音乐分析法对作品的结构、调性、和声、节奏、色彩等多个方面进行研究。在文中还会加入谱例、表格与文字结合来说明我的观点，尽量做到思路明确、条理清晰。
