扬琴自明末清初传入至今,在中国经历了近四百年的发展历程,完成了从外来乐器向民族乐器的转化,成为独具世界性的中国民族乐器。20世纪80年代,改革开放带来的稳定的社会环境,为中国扬琴艺术的发展提供了良好的外在条件;日益增多的中西方文化与思想的交流,为中国扬琴艺术的发展带来了新思路。创新是推动中国扬琴艺术进步与发展的重要因素。八十年代以来,中国扬琴在乐器的形制改革、扬琴音乐作品创作、扬琴演奏技法以及扬琴表演形式等方面,都获得了富有创新性的进展,并达到了历史上前所未有的新高度。例如,在扬琴的形制改良方面,出现了多种型号的扬琴,其中“402”型扬琴至今仍在全国普及使用;在扬琴音乐作品的创作上,许多西方作曲技法被运用进来,形成了使用西方作曲技法来表现中国民族元素的新的民族音乐作品,也有将外国器乐作品移植、改编到扬琴上演奏的移植作品;在扬琴演奏技法的创新中,除了对扬琴传统演奏技法的使用进行新的组合和编配,为了更好的表达作品的内容和情感,作曲家们还致力于扬琴新音效的开发;在扬琴表演形式的发展中,体现出灵活多变的特点,扬琴艺术不只是听觉艺术,也是表演艺术,多种表演形式的开创,使扬琴表演更能贴合现代观众的审美需求,这是中国扬琴紧跟时代发展脚步的体现。本文将站在中国扬琴艺术发展的背景及时代背景下,首先,对中国扬琴艺术的发展状况及发展背景进行梳理和分析;其次,针对扬琴艺术发展中的创新成果,从形制改革、作品创作、演奏技法、表演形式四个方面,进行系统的分类整理与研究,得出结论,并对此时期的创新行为进行总结与思考;最后,探索创新在中国扬琴艺术发展中的意义,并对中国扬琴未来发展之路提出个人的合理化建议与设想。
