摘要 | 第4-5页 |
ABSTRACT | 第5页 |
绪论 | 第8-22页 |
第一章 郑保瑞创作历程 | 第22-30页 |
1.1 郑保瑞与电影结缘期(1991) | 第22-23页 |
1.2 郑保瑞电影学习期(1991—1999) | 第23-25页 |
1.3 郑保瑞DV电影探索期(1999—2000) | 第25-26页 |
1.4 郑保瑞院线电影创作期(2000—) | 第26-30页 |
第二章 惊悚恐怖片:郑保瑞电影的作者性标识 | 第30-35页 |
2.1 “郑保瑞式”的悬疑恐怖 | 第30-32页 |
2.2 “家”的符号性标识 | 第32-33页 |
2.3 个人风格化的叙事特征 | 第33-35页 |
2.3.1 非情节化的叙事 | 第33-34页 |
2.3.2 留白式的结局 | 第34-35页 |
第三章 港式动作片:从“作者”到“商业”的过渡 | 第35-45页 |
3.1 作者性的延续与升华 | 第35-42页 |
3.1.1 细节化的人性情感 | 第36-37页 |
3.1.2 典型的黑色风格与极端的暴力场面 | 第37-40页 |
3.1.3 反类型的场面调度 | 第40-42页 |
3.2 商业元素的注入 | 第42-45页 |
第四章 奇幻喜剧片:郑保瑞电影的商业性创作 | 第45-54页 |
4.1 求变:郑保瑞的商业拳脚 | 第45-51页 |
4.1.1 叙事:从个人化到商业化 | 第45-49页 |
4.1.2 视听:从常态化到奇观化 | 第49-50页 |
4.1.3 演员:从趋平民化到全明星化 | 第50-51页 |
4.2 坚守:郑保瑞的作者印记 | 第51-54页 |
4.2.1 人性情感的坚守 | 第51-52页 |
4.2.2 “宿命论哲学”的表达 | 第52-54页 |
第五章 郑保瑞电影的不足与启示 | 第54-61页 |
5.1 郑保瑞电影存在的不足 | 第54-56页 |
5.1.1 细节处理有所忽略 | 第54-55页 |
5.1.2 过度的奇观模式 | 第55-56页 |
5.2 郑保瑞电影对当下两地电影的启示 | 第56-61页 |
5.2.1 内地电影:亟需拓展与创新 | 第56-58页 |
5.2.2 香港电影:追求融合与新生 | 第58-59页 |
5.2.3 中国电影:实现联姻与共赢 | 第59-61页 |
结论 | 第61-63页 |
参考文献 | 第63-68页 |
附录 | 第68-95页 |
后记 | 第95-96页 |