二十世纪八十年代以后,英国文学迎来了一批具有开拓革新精神的新现实主义作家。作为代表之一,安吉拉·卡特继承又超越了传统现实主义。这种继承与超越在其短篇小说集《染血之室》中得以彰显。在《染血之室》中,卡特用旧瓶装新酒,将传统童话大胆地进行了改编,重塑了女性形象,将童话从儿童读物变成了女性主义读物。尽管卡特否认自身是一位女性主义作家,但评论家们从戏仿、互文以及哥特文化等视角对其中的女性主义思想进行了深度阐释。本文则通过分析研究《染血之室》中“房子”、“色彩”及“光”这三个意象的象征意义的动态变化,旨在证明卡特在潜意识中将女性主义思想赋予在了其小说中。本文研究小说中的三个意象。首先是贯穿于多个短篇故事中的“房子”意象,该意象的象征意义在作品中经历了从女性的“牢笼”到“战场”再到“乐园”的蜕变。这正是女性从甘受压迫到寻找自我意识,再到反抗男权的蜕变。其次是“色彩”意象,卡特对色彩的安排别具匠心,小说中一开始对女性的描写多为象征着纯洁与无知的“白色”。而对男性的描写多为给人以压迫感的“黑色”与“金色”。但在故事末尾则多用代表着暴力的“红色”进行描写。从色彩安排上可以看出,女性起初是男性压迫下愚昧无知的“他者”,最后转变成为找到了自我意识并成功摆脱男性束缚的主导者。最后,本文对“光”的意象进行了研究。小说中女性一开始生活在“黑暗”笼罩下的压抑环境中。随着故事情节的发展,“微光”出现在了女性寻找自我意识的情节中。而到最后女性获得胜利与自由后,小说则随之出现了“光明”场景的描写。从“黑暗”到“微光”再到“光明”,实则是女性从被边缘化,到自我探索,再到顿悟后对男权中心主义颠覆的转变。本文从意象研究的视角解读卡特的代表作《染血之室》,从多个意象解析小说,让读者进一步了解卡特的女性主义思想。
