我国古代状元戏的创作自宋元以来十分活跃,本文主要对清代状元戏进行初步研究。从状元戏的历史、清代状元戏的发展概况、创作者、剧本四个方面切入,并结合个案进行系统的研究。论文由绪论、正文、结语三部分组成,其中正文分为五章。绪论部分,简要说明清代状元戏研究缘起、研究现状,对状元戏的概念进行界定。第一章,清代之前状元戏的发展。《张协状元》是状元戏的开端,开创了状元戏婚恋剧的传统模式,元代状元戏大都传承于此。明代状元戏出现了自况戏以及女状元戏的新类型,开拓了状元戏的表现形式。清代状元戏正是在此基础上进一步发展,呈现出状元戏类型多样化的情形。第二章,清代状元戏发展概况。分析清代各时期状元戏发展的背景环境及其影响；在统计出所有现存的清代状元戏剧目的基础上,从主题类型、状元形象等方面对其进行分类,构建起清代状元戏发展的整体面貌。第三章,清代状元戏的创作主体。梳理出清代状元戏剧作家概况一览表,从剧作家所具有的不同社会身份——平民、士大夫官员,以及剧作家性别(女性)的角度,对由此所形成的各不相同的状元戏风格进行分析。第四章,清代状元戏剧作论,主要从清代状元戏的主题类型、状元形象、文体特色、艺术风格四个方面对清代状元戏剧本进行分析。第五章,清代状元戏个案研究。选择《如是观》、《梦中缘》、《弥勒笑》三部清代前、中期的状元戏剧本进行细读,探究状元戏在清代前、中期的变化,尤其是在“花雅之争”背景下状元戏出现的新变。结语,对全文进行简要归纳。清代状元戏的创作不论从创作主体还是剧作方面都呈现出多元化的特点。平民阶层勇于发声,抒发爱国情怀；士大夫官员创作状元戏已然成为一种风气,状元戏开始“案头化”、“自况化”的潮流。女性剧作家的出现,则发出了封建时代女性才人需要被关注的呼声。清代状元戏的创作还表现出综合的态势,状元题材的戏曲和小说之间出现了相互转换的现象。戏曲中的雅、俗也呈现出共生与交相融合共存的特殊景象。随着文人阶层自我意识的高涨和主体精神的张扬,文人越来越多地将状元戏作为自我抒情的工具,状元戏的“自况性”也就愈加突出。
