本文主要论述了中国女红在后现代语境下所展现出的艺术之纯粹性境界。在精英消解之后的大众文化背景之下,女红成为包括艺术家在内的每一个手工爱好者所把玩并享受的对象。通过研究女红创作者在中国各个历史阶段各个文化阶层下不同的社会心理表现,推导出女红这种看似以实用为目的的实践活动在本质上却具有了艺术创作所追求的至高境界——逍遥自在。这里具体探讨了几个问题:手工艺与艺术的区别和联系;匠人与艺术家的身份定位:普通物品与艺术品的转换关系。为了更好的让大家从理论的高度理解女红的当代性,本文借助中西方艺术学术思想跨时空的重新审视中国女红的创作心境对当代艺术的影响:一种反对艺术哲学化,反对艺术精英化,倡导艺术生活化,注重亲自实践的手工制作的后现代艺术创作风气悄然兴起。纵观中国近现代艺术史的发展,主要经历了西方主义的后殖民主义对我国当代艺术的影响到本世纪初的艺术市场的泡沫化冲击。当哲学对艺术的剥夺表现为艺术史终结之后的去精英化,使得一部分艺术家意识到我们的当代艺术不再是他者的眼光(满足西方对东方遥远的想象),而是流淌在自身血脉里千年不断的文化自信,一种抛开外界一切干扰的心如止水,在艺术创作中自得其乐的享受。女红在这样特定的历史环境中凸显出她迷人的艺术魅力。
