红珊瑚作为珍贵的有机宝石在世界各地有悠久的历史,受到统治阶级的重视和喜爱,受到民众的追捧,并且与宗教的渊源久远,相互渗透,形成了独具特色的珊瑚文化。红珊瑚作为首饰被赋予了至圣至美、祥和吉庆的美好寓意,成为人们心中丰富情感的精神寄托。因此,挖掘红珊瑚的文化内涵,可以更好地将红珊瑚首饰传承经典,将珊瑚首饰赋予心灵的寄托、平安祈福的愿望,将之融入进生活。近些年来,中国珠宝首饰的消费结构正在发生变化,珠宝首饰的装饰功能远远超过了原始仅有的保值功能。我国是红珊瑚消费市场的中流砥柱,然而国内缺乏创新的珊瑚设计作品,让平庸无奇的产品充斥于市场,使得珊瑚的价值得不到合理的发挥,也满足不了消费者的需求。本文通过查阅大量相关文献资料及历史著作,分析了珊瑚文化的起源,理清珊瑚文化的内涵。并通过对有鲜明特色的历史时期的红珊瑚首饰进行研究,旨在对当下的创新设计起到启迪作用。清朝的首饰所用宝石品质优良,货真价实,审美取向繁缛但纤细,端庄厚重,华丽大方,红珊瑚首饰显示着佩戴者的身份和地位;文艺复兴时期的手工艺得到空前发展,许多才华横溢的设计师和工匠创作出无与伦比的、精密复杂的珠宝艺术品,这一时期的红珊瑚首饰精雕细琢,优美精致,承载着这个特殊时代的创作激情。对国际知名品牌及设计师的红珊瑚首饰的工艺特点、设计风格、文化内涵进行研究,为后续设计创作红珊瑚首饰汲取养分。以国际知名品牌迪奥、卡地亚、宝格丽为例,分析其珊瑚首饰艺术作品;以国内“中国风”首饰设计师王月要、林芳朱为例,分析研究其珊瑚首饰的艺术特色。在了解市场需求的基础上,并结合之前总结红珊瑚设计精髓,将设计灵感与现代人的审美需求结合,应用于首饰设计中。笔者对红珊瑚首饰设计进行了实践,设计出主题为《开放》的系列作品。
